Baletní představení, která v divadle sledujeme, jsou výsledkem obrovské práce a stovek hodin strávených ve zkušebně. V těchto podmínkách by uniforma pro baletní třídy měla být super pohodlná. S účastníky choreografického vzdělávacího programu diskutujeme, z čeho se skládá typický baletní šatník a proč musí tanečník nosit „sto oblečení“.
Jaké typy obuvi existují pro hodiny baletu?
Nedílnou součástí šatníku každé baletky jsou měkké baletky (baletky) a pointe boty. Na charakteristické hodiny tance (lidový scénický tanec) se nosí speciální kožené boty na podpatku, které tanečníci hovorově nazývají „narharky“. Nejčastěji jsou takové boty černé, méně často bílé nebo červené, v závislosti na kostýmu zvoleném pro konkrétní produkci. Pro zachování elasticity zahřátých vazů se používají baletní chuni – kozačky s chmýřím, které při chůzi hodně šustí a vypadají jako prošívané plstěné kozačky nebo UGG kozačky.
Kromě základních bot může „skříň“ baletky obsahovat pár bot pro důležité výstupy a vystoupení. Ano, y Maya Plisetskaya – největší baletka 20. století – měla stříbrné boty Rayne v jazzovém stylu, které nosila jen na speciální večery.
Foto: glamour.ru
Z čeho se skládá baletní úbor tanečníka?
Na denní hodiny nosí mladí baletky trikoty, které jsou z 90% polyamidové – elastická, ultrapevná a zároveň tenká látka, jejíž nit je pouze 2x silnější než lidský vlas. Navenek se baletní punčocháče podobají obyčejným punčocháčům, ale je zde rozdíl – speciální otvor pro nohu, který vám umožní rychle nazout baletní boty.
Z dalších prvků baletní uniformy nesmí taneční taška obsahovat trikot – body (kterému tanečníci říkají trikot), bundu, saunový overal, tepláky a legíny, které se nosí přes punčocháče a slouží k zahřátí. svaly. Pokud umělec pociťuje bolest ve svalech nebo kloubech, návleky se sundávají až na konci zkoušky, aby chránily například kotník před zraněním. Obecně je pro hodiny tělocviku důležité, aby se oblečení dobře natahovalo a neomezovalo v pohybu. Barvy a modely oblečení si tanečníci vybírají na hodiny podle svého vkusu a nálady.
Oblečení často závisí na variacích a rolích baletního představení, které tanečník zkouší. Například pro charakteristický tanec používají polosluníčkovou sukni z husté černé látky těsně pod kolena; pro historický a každodenní tanec – chopin sukně a pro variace klasického dědictví se častěji používá baletní tutu. Mimochodem, poprvé v roce 1832 se na jevišti objevila Italka v baletní tutu. Maria Taglioniová – tehdy však bylo oblečení považováno za neslušně krátké.
„Pokud zkoušíme klasickou inscenaci, vždy nosím tutovku na zkoušku. Pomáhá vám zvyknout si na baletní pohyby na jevišti a cítit odpor vzduchu při otáčení,“ – řekl Taťána Sycheva, student Moskevské státní akademie choreografie. Mladá baletka dodala, že při provádění baletních kroků (zdvihů) je velmi důležité, aby partner udržoval odstup, aby se tutovka nepomačkala.
Proč tolik oblečení najednou?
Když se před představením podíváte do zákulisí, můžete vidět, jak moc má baletka na sobě. Proč je to nutné? Ve skutečnosti vícevrstvé oblečení umožňuje mnohem rychleji zahřát svaly a udržet je v teple po dlouhou dobu. Než po krátké přestávce opět přijde do sálu nebo na pódium, umělec nebude muset ztrácet čas protahováním a rozcvičkou. To pomáhá předcházet zraněním: složité prvky nelze provádět na „studeném těle“. Po zkouškách se navíc místnosti často větrají – bez teplého oblečení snadno nastydnete.
Slovník baletního šatníku: od přileb po koťátka
V Moskvě a Petrohradu existují rozdíly v baletním slovníku. Například v Moskvě se špičatým botám říká „prsty“, zatímco v Petrohradě používají pro stejné pojmy jiný výraz: přilby.
„Baletní slovník obsahuje mnoho slov, která jsou v běžné řeči zřídka slyšet. První, co mě napadlo, bylo, že obyčejným měkkým botám říkáme „baletky“ nebo prostě „měkké“. Špičkové boty, které mnozí znají, se mění v „helmy“, sdílené Polina Kholodková, student Akademie ruského baletu pojmenovaný po. A JÁ Vaganová.
Šperky a make-up
Je těžké si představit balerínu bez krásného make-upu a světlého jevištního kostýmu. Ale zkoušení je jiná věc. Jevištní make-up není vyžadován pro denní kurzy v baletním sále. Mladé baletky se tomu dokonce při zkouškách snaží vyhýbat: učitelé radí ukázat přirozenou krásu. V baletní komunitě se vyvinul nejednoznačný postoj ke šperkům (prsteny, náušnice) mimo jeviště:
“V profesionálních baletních školách je zcela zakázáno chodit na hodiny se šperky – je to velmi nebezpečné,” – poznamenal Polina Kholodková.
Baleríny se na jevišti objevují již „v parádě“ – se šperky a ozdobami na hlavě: korunkami, čelenkami, peřím nebo věnci. To vše zdůrazňuje obraz a pomáhá zprostředkovat specifika role.
Tak či onak, pohodlí a estetika k profesionálnímu baletu neodmyslitelně patří. Mladí tanečníci poznamenávají: nezáleží na tom, zda jste na zkoušce nebo na jevišti – vždy musíte vypadat krásně. Proto se pravděpodobně stává, že mezi desítkami stojanů s koncertními kostýmy v šatníku se baletka ocitne bez „nic na sebe“.
Autor: Elvira Slobodyan, Vyšší ekonomická škola
Rychlý pohled
Velikost – 26
Rychlý pohled
Velikost – 26
Rychlý pohled
Velikost – 26
Rychlý pohled
Velikost – 28
Rychlý pohled
Velikost – 40
Rychlý pohled
Velikost – 26
Rychlý pohled
Velikost – 26
Rychlý pohled
Velikost – 28
Rychlý pohled
Velikost – 26
Rychlý pohled
Velikost – 28
Rychlý pohled
Velikost – 26
Rychlý pohled
Velikost – 26
Rychlý pohled
Velikost – 26
Rychlý pohled
Velikost – 26
Rychlý pohled
Velikost – 34
Rychlý pohled
Velikost – 38
Rychlý pohled
Velikost – 26
Rychlý pohled
Velikost – 26
Rychlý pohled
Velikost – 26
Rychlý pohled
Velikost – 26
Rychlý pohled
Velikost – 26
Rychlý pohled
Velikost – 26
Rychlý pohled
Velikost – 26
Rychlý pohled
Velikost – 26
zobrazit více
Baletní oblečení: dosažení elegance a pohodlí
Tanec a balet jsou jediné umělecké formy, kde je nástrojem naše vlastní tělo. Baletní oblečení, které prošlo stovkami let vývoje od 18. století, se proměnilo v něco, co dokonale podtrhuje krásu našeho těla a nezpůsobuje ostudu ani nepohodlí. Místo objemných divadelních kostýmů máme nyní pohodlné baletní punčocháče a místo bot a sandálů moderní špunty a polobotky.
A dokonce i nyní se moderní manufaktury a návrháři neustále zlepšují a posouvají efektivitu baletního oblečení do nových výšin. Jednou z těchto manufaktur je Malyugin Manufactory a vlastní oděvní značka Solo, jejíž produkty si můžete zakoupit na stránkách SoloRussia.
Hlavní výhody baletního oblečení Solo:
Kvalitní materiály:
Sólo baletní oblečení je vyrobeno pouze z nezávadných, moderních, kvalitních materiálů, které se přizpůsobí tanečnímu stylu a preferencím tanečníků. Jako je polyamid, polyester, lycra, bavlna a polyester.
Pohodlí a perfektní střih:
Všechny produkty značky Solo jsou pečlivě navrženy tak, aby poskytovaly nejvyšší úroveň pohodlí a dokonale padly tvaru, zvýrazňovaly anatomické linie těla a zdůrazňovaly přirozený pohyb.
Trvanlivost a odolnost proti vyblednutí barev:
Díky výše zmíněným moderním materiálům a technologii řezání naše výrobky perfektně odolávají intenzivnímu používání, zachovávají si strukturu a syté odstíny.
Termoregulace:
Stejné materiály poskytují nejvyšší úroveň pohodlí pro tanečníky během aktivních zkoušek nebo kurzů tím, že účinně zadržují teplo a účinně odvádějí vlhkost.
Další doplňky k baletnímu oblečení:
- Zahřívací oblečení: Věci na zahřátí před tréninkem nebo výkonem. Mohou to být opasky, legíny, svetry nebo jiné prvky určené k udržení svalů v teple a prevenci zranění.
- Tréninkové boty: speciální boty určené pro balet při tréninku. To může zahrnovat balerínky, polobotky, poloprsty nebo jiné typy bot, které poskytují pohodlí a podporu během cvičení.
- Kotníky a chrániče kolen: pro ochranu vašich holení a kolen při tréninku a výkonech. Mohou zabránit zranění a poskytnout další podporu v kritických oblastech.
- Vlasové příslušenství: příslušenství používané k udržení vlasů na místě během představení. Síťky na drdolu pomáhají udržovat úhledný vzhled účesu při tanečních vystoupeních.
- Sukně: přidat estetiku a zdůraznit půvab a eleganci tanečnice a vytvořit pocit lehkosti a sofistikovanosti.
Asistence při komplexním rozvoji tanečníka:
Hodiny baletu zlepšují celkový tonus těla, posilují pohybový aparát a podporují rozvoj flexibility. Tanec podporuje utváření správného držení těla, rovnováhu a koordinaci pohybů.
Taneční kurzy v dětech probouzejí a rozvíjejí vědomí krásy a harmonie, zvyšují jejich sebevědomí, sebevědomí a schopnost sebekritiky. Kromě toho tanec podporuje povědomí o důležitosti respektu k práci, a to jak individuální, tak kolektivní, a přispívá tak k rozvoji obecné kultury a inteligence dítěte.
Úkol SoloRusko pomoci tanečníkům dělat to efektivně a bez sebemenšího pocitu nepohodlí.